影视制作中画面构成的基本形式

)影视场景的作用(1)景物的变化带来视点的变化，通过画面造型可以满足观众从不同视距、不同视角全面观看主体的心理需求。景物的变化是实现造型意图，形成节奏变化的因素之一。在影视画面的造型表现和拍摄中，不同的场景反映出不同的造型意图，不同场景之间的组合形成视觉节奏变化。观众不仅在画面时空和视距的变化中感受到了摄影师的画面思维，还在景物的跳跃度、视点的跳跃度和优先级上感受到了整个影视节目的节奏变化。(3)景物的变化使画面主体的范围变化有了更清晰的拍摄方向，从而形成画面内容表达、主题诉求、信息传递的不同侧重点和各自含义。不同场景下的画面，包含不同的表达时空和内容。其实是摄影师在不断地规范和限制着主体的知识范围，决定着观众是否会在视觉上接受画面信息，从而引导观众关注和观看主体的不同方面，使画面对于事物的表达和叙述有了层次、重点和顺序。(2)景观分类视觉视觉是影视场景中视觉距离最远、表达空间最大的一种场景。在成年人的尺度上，由于人在画面中占据的面积较小，基本上是点状的身体，长远的视野是深远而广阔的，可以展现地理环境、自然风貌和开阔的场景和场景。远景画面注重对景物和事件的宏观表达，力求在一幅画面中提供尽可能多的关于景物和事件的空间、尺度、气势、场景的整体视觉信息，注重“取其势远”。在电影和电视中，远距镜头经常被用作开场或结尾画面，或者作为过渡镜头。一般来说，大视野和远景的画面构成不使用前景，而是注重通过深远的景物和广阔的视野将观众的视线引导到远处，可以理解为“俯瞰”、“眺望”等。拍摄远景时，要注意调动各种手段来表现空间深度和立体效果。所以远距离拍摄尽量不需要跟着光，而是选择侧光或者侧背光形成画面层次，表现出空中透视效果，注意景物线条的透视和画面远处的明暗，避免画面像平板一样单调。摄影师处理远距离图像简单，目的性强，图像长度要足够，拍摄时相机的动作不能太快。全景全景主要用于展示主体的全貌或主体的全身，同时保留一定范围的环境和活动空间。全景图相对于远视，具有明显的内容中心和结构主体，重视特定范围内特定物体的视觉轮廓形状和视觉中心位置(图1-35)。同时，全景画面可以完整地展现人物的身体动作，通过人物身体动作的表现来反映人物的内心感受和心理状态，通过特定的环境和场景来表现特定的人物。人是影视艺术表现的中心，全景图的功能之一是完整地表现人物的身体动作，即人物、情感和心理活动的外化形式。全景图将主体人物及其所处的环境空间同时展现在一幅画面中，可以通过典型的环境和特定的场景展现特定的人物。环境可以解释，解释，衬托，衬托人物。全景图像还具有一定的“定位”功能，即确定拍摄的人或物体在实际空间中的方位。一般来说，全景图是构图和造型元素集合最多的场景，所以要注意展开关系中音是指显示成人膝盖以上部分或场景一部分的画面。与全景相比，中画幅中人物的整体形象和环境空间被缩小到次要位置，更注重具体的动作和情节。中间场景让观众看到人物膝盖以上的肢体动作和情感交流，有利于解释人与物的关系(图1-36)。中画幅中人物的视线、人物的动作线、人与物的关系线，都体现出强烈的画面结构线和人物的交流区域。中档画面可以达到完美表现人的手臂活动。作为人物上半身最活跃、最明显的手臂动作，中景画面可以完整、突出地呈现出来。中档使主体局部沿着轮廓画，切割破坏物体的完整形状，而其内部结构线相对清晰，成为画面结构的主线。比如展示一棵参天巨树，当画面用全景推到中间场景时，树的形状逐渐从画面中“挤出”，树内苍劲美丽的树枝逐渐成为充满力量和变化的结构主线。可以看出，中景画面弱化了外轮廓线的表现因子，强化和突出了物体内部结构线的表现因子。在有情节的场景中，经常使用中等大小的图片作为叙事描述。因为中间场景既给了人物一个身体运动和情感交流的活动空间，又不与周围的氛围和环境脱节，可以揭示人物的情感、身份、相互关系、动作和目的。拍摄中画幅时，一定要注意把握具有本质特征的现象、表情、动作，使人物、镜头充满变化。尤其是人物上半身或人物之间的情感交流和联系处于运动状态时，剧情中心点的不断变换要求画面构图随其变化而变化，但剧情中心点始终要在画面的结构中心处理。这就对摄影师提出了更高的要求，不仅要对中画幅所代表的基本空间有准确的把握，还要能随时审视被摄人物的动作和情节中心的变化，把握这些看不见的线条所形成的结构关系。当中间场景的拍摄对象是一个物体时，摄影师需要抓住物体内部最具表现力的结构线。对于摄影师来说，如何表现出最能体现一个物体整体特征的部分，不仅是影视画面的构图能力问题，更是对事物的生活、观察和认知能力问题。近景近景是指显示成人胸部以上部分或部分物体的照片。与中视相比，近景画面的空间范围进一步缩小，画面内容更加单一，环境和背景的作用进一步降低。吸引观众注意力的是画面中占主导地位的人物或主体。特写镜头经常用来详细展示人的面部表情和情绪。所以，特写是一种把人或主体推到观众眼前的风景。人物在近景画面时，眼睛成为重要的图像元素，所以影视拍摄中一般都是用眼光来对待主要演员的近景拍摄。面部肌肉的振动、眼睛的循环、眉毛的皱纹等。在特写画面中能给观众留下深刻的印象。人物内心波动所反映出来的细微变化没有隐藏的地方。不仅人眼成为心灵之窗最生动的地方，观众与被摄者的心理距离也缩小了。人物表情变化对观众的视觉刺激远远大于大视野画面。所以我们说特写是表达人物面部表情和情感，刻画人物性格的主要场景。特写缩小了被摄者和观众之间的距离，很容易近景图片由于其空间的封闭性和画面范围的方向性，可以被充分利用来表现人或物体的有意义的部分。观众可以通过在影视画面有限的空间内，通过大型画面看不清的局部动作和细节，在近景画面中获得视觉上的满足感。特写特写是指成人肩膀上方的人像或某些被摄对象细节的画面。特写画面的边框比特写画面更贴近主体，常用于从细微处揭示主体的内在特征和本质内容。特写图片内容单一，可以放大图像，强化内容，突出细节等。会给观众带来一种期待和探索的意义。特写图片通过刻画事物最有价值的细节排除一切多余的图像，以此来加强观众对所展示图像的理解，达到看透事物深层内涵，揭示事物本质的目的。例如，当一只握拳头的手以图片的形式出现在电影屏幕上时，它不再是一只简单的手，而是似乎象征着一种力量，或者暗示着某种力量，代表着某种方面，反映着某种情感等。在造型上，特写画面中的图像呈现出一种突破画框向外扩张的趋势，仿佛将画面内部的情绪推出，从而营造出视觉张力。特写画面表现人物面部，暗示人物复杂多样的精神世界，通过他们的面部表情和眼神变化，形成一种不同于戏剧舞台的影视场景编排。人物面部表情和眼神的变化所反映的思想活动和思想观念，在表达一些特殊场景时具有无限的可能性，在影视语言中形成戏剧性因素。比如眨眨眼睛，暗示某个事件将要发生；皱起眉头，代表意外情况的出现；等等。与此相关，特写经常被用作过渡镜头，因为它分隔了主体和周围环境之间的空间关系。利用近景图片空间表现的不确定性和空间方位的模糊性，当场景发生变化时，镜头框架从近景打开到新的场景，观众不会感到突然和跳跃。